பில்லி ஜோயல்: 52வது தெருவின் அதிசயம்

  பில்லி ஜோயல்

1978 இல் பில்லி ஜோயல்.

மைக்கேல் புட்லேண்ட்/கெட்டி இமேஜஸ்

என் யாரோ எப்போதாவது தவறாக நினைக்கிறார்கள் பில்லி ஜோயல் ஒரு மாட்டினி சிலைக்கு. ராபர்ட் டி நீரோ மற்றும் ஜான் டிராவோல்டா போன்ற கோண, உயரமான, ரேங்கி வகைகளை வணங்கும் உலகில், ஜோயல் இடம் இல்லை. குட்டையான மற்றும் தடிமனான உடல், ராபர்ட் மிட்சம் போன்ற கண்களுடன் (மற்றும் அடிக்கடி இரத்தம் சிந்துவது போல), உடைந்த மூக்குடன் மற்றும் ஒரு பக்கவாட்டு சிரிப்புடன், ஜோயல் ஒரு சரியான ஹெல்ஸ் கிச்சன் புத்திசாலியான பையன், நிஜ வாழ்க்கையில் இறந்த குழந்தை. அவர் ஒரு உருளும் லோப்பில் நடக்கிறார், மிகவும் திரவமாக, தளர்வாக இருக்க முடியாது - இது மாலுமிகள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கு மட்டுமே பொதுவான நடை, அது ஸ்டைலாக இருந்தாலும், கால்சட்டை அணிந்து வளர்ந்த இளைஞர்கள். அவரது பேச்சு ஷாங்கிரி-லாஸை திகைக்க வைக்கும்.



இன்னும், பில்லி ஜோயல் ஒருவரின் ஹீரோ. அன்னியர், புதியவர், முன் பின் அறிமுகம் இல்லாதவர், அவரது 1977 ஆல்பம், 4 மில்லியனுக்கும் அதிகமான பிரதிகள் விற்று, கொலம்பியா ரெக்கார்ட்ஸ் வரலாற்றில் இரண்டாவது பெரிய விற்பனையாளராக ஆக்கியது ( கலங்கிய நீர் மீது பாலம் மிகப்பெரியது). இந்த ஆல்பம் நான்கு கணிசமான ஹிட் சிங்கிள்களை உருவாக்கியது: 'மூவின்' அவுட்,' 'ஷி இஸ் ஆல்வேஸ் எ வுமன்,' 'ஒன்லி தி குட் டை யங்' மற்றும் 'ஜஸ்ட் தி வே யூ ஆர்.' மற்றும் அது ஒரு ஃப்ளூக் அல்ல. புதிய எல்.பி. 52வது தெரு, அலமாரிகளில் முதல் மாதத்தில் 2 மில்லியன் பிரதிகள் விற்றன; மூன்று வாரங்களுக்குப் பிறகு அது முதலிடத்திற்குச் சென்றது சாதனை உலகம் இன் விளக்கப்படம், தட்டுகிறது கிரீஸ். முதல் சிங்கிள் 52வது தெரு, 'மை லைஃப்' அழுத்தப்படுவதற்கு முன்பே அடிபட்டது. ஒரு கச்சேரி ஈர்ப்பாக, ஜோயலும் வளர்ந்து வருகிறார்: ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு அவர் கிளப்களில் பணிபுரிந்த நகரங்களில் இப்போது 15,000 இருக்கைகள் கொண்ட அரங்கங்களில் விளையாடுகிறார்.

இதுவரை, அந்த விளக்கம் அடிப்படை எழுபதுகளின் வெற்றிக் கதையாகும், இது பாப் சேகர் அல்லது போஸ் ஸ்காக்ஸ் அல்லது ஃப்ளீட்வுட் மேக்கிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை. ஜோயல் 1971 முதல் சிறிய வணிக அதிர்ஷ்டத்துடன் பதிவுசெய்து வருகிறார் என்பதை அறிவது, இது ஒரு சூத்திர வெற்றி என்ற எண்ணத்தை மட்டுமே அதிகரிக்கிறது.

பில்லி ஜோயல் அதை வாங்கவில்லை.

'எல்லோரும் யூகிக்கிறார்கள்-குறிப்பாக இப்போதெல்லாம் நான் இதை நிறையப் பெறுகிறேன்: 'பையன் நீ வெற்றியடைந்தது பெரியதல்ல. நன்றாக உணரவில்லையா? அற்புதம் இல்லையா? அது உங்களுக்கு இப்போது நல்ல பலனைத் தருகிறதா?’ ” ஜோயல் ஒரு திறமையான மிமிக், மற்றும் இங்கே அவரது பந்து வீச்சு கடுமையானது; ஒவ்வொரு அசையிலிருந்தும் அவமதிப்பு துளிகள். “நான் சொல்ல முயல்கிறேன் ஆண்டுகள், நான் நீண்ட காலமாக வெற்றிகரமாக இருக்கிறேன், ஏனென்றால் நான் இருபது வயதிலிருந்தே ஒரு இசைக்கலைஞராக என்னை ஆதரிக்க முடிந்தது [அவருக்கு இப்போது இருபத்தி ஒன்பது]. எது தானே ஒரு அதிசயம். இசையமைப்பாளர்களாகத் தம்மைத் தாங்கிக் கொள்ளக்கூடிய இசைக்கலைஞர்கள் மிகக் குறைவு. அதனால் அது வெற்றி. நீங்கள் ஒரு இசைக்கலைஞராக இருப்பதை ஆதரிக்க முடிந்தால், அது ஒரு அதிசயம்.

மிச்சிகன் பல்கலைக்கழக கூடைப்பந்து ஆடிட்டோரியமான 14,000 இருக்கைகள் கொண்ட கிறிஸ்லர் அரங்கில் அக்டோபர் நடுப்பகுதியில் ஒரு வியாழன் மாலை அதிசயத்தின் சமீபத்திய வெளிப்பாடு நடந்தது. ஆன் ஆர்பரில் உள்ள பிரையர்வுட் ஹில்டனின் காக்டெய்ல் லவுஞ்சில் நள்ளிரவைத் தாண்டியது, விஷயங்கள் மிகவும் சாதாரணமானவை. ஒரே இரவில் விற்பனையாளர்கள் மற்றும் ஆர்வமுள்ள கல்வியாளர்களின் வழக்கமான வகைப்படுத்தலைத் தவிர, நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு பிரியும் ஜோடிகளால் அறை நெரிசலானது. ஜோயல், அவரது இசைக்குழு மற்றும் அவரது தயாரிப்பாளரான பில் ரமோன் ஆகியோர் பின்பக்கத்தில் உள்ள பல மேசைகளில் இதைச் செய்கிறார்கள், அவர் நியூயார்க்கில் இருந்து இங்கு வந்து ஒரு தனிப்பாடலுக்கான சாத்தியக்கூறுகளைப் பற்றி விவாதிக்கிறார். பீர் பாய்கிறது, கோமாளித்தனம் தொடர்கிறது (டிரம்மர் லிபர்டி டி விட்டோ, ஜோயல் மற்றும் சவுண்ட் இன்ஜினியர் பிரையன் ரகில்ஸ் பார் பேண்டின் ஆன்மாலெஸ் டாப் ஃபார்டிக்கு ஒரு மாக் பூகி செய்கிறார்கள்), நடைமுறை நகைச்சுவைகள் மற்றும் ஸ்கேடலாஜிக்கல் வைஸ்கிராக்குகள் குறுக்கு தீயை உருவாக்குகின்றன.

பதற்றமும் நிலவுகிறது. ஒரு நிருபர் முன்னிலையில் ஏதாவது செய்ய வேண்டும். இதுபோன்ற சூழ்நிலைகளில் பழிவாங்குவது எப்போதும் சாத்தியமாகும். பில்லி ஜோயல் ஒரு கடினமான பையனின் உடல் தாங்கலை மட்டும் கொண்டிருக்கவில்லை. சிலர் இவரும் ஒருவர் என்கிறார்கள். மேலும் இது யாருடைய புல்வெளி என்பது பற்றி எந்த கேள்வியும் இல்லை. பார்ரூம்கள் பில்லியின் இயற்கையான சூழல். 1972 ஆம் ஆண்டில், அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் சிக்கல்கள் சமாளிக்க முடியாத அளவுக்கு வளர்ந்தபோது, ​​ஜோயல் தனது பெயரை பில் மார்ட்டின் என மாற்றிக்கொண்டார் மற்றும் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் உள்ள எக்ஸிகியூட்டிவ் ரூமில் ஒரு கிக் எடுத்தார். 'பியானோ மேன்' என்ற அவரது முதல் தோராயமான தோராயமான விஷயத்தை வாழ்க்கை முறை அவருக்கு வழங்கியதால், இது ஒரு கதையான அனுபவம். ஆனால் இது அழகியல் ரீதியாக பொருத்தமான தேர்வாகவும் இருந்தது.

அது உண்மையல்ல, ஏனென்றால் பில்லியின் இசை சரியான லவுஞ்ச் கட்டணம்-அது, ஆனால் நீங்கள் எல்டன் ஜான், பால் மெக்கார்ட்னி அல்லது ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின் ஆகியோரைப் போலவே சொல்லலாம்-ஆனால் அவரது ரசனையின் காரணமாக. அவர் இரண்டு முஷ்டிகளுடன் ஸ்காட்ச் குடிக்கிறார், மேலும் பிராந்தி மற்றும் பீர் சாப்பிடுகிறார். அவர் மதுக்கடைகளை விரும்புகிறார் - பிஸ்ட்ரோக்கள் அல்லது போட்கள் அல்லது பிக்கப் மூட்டுகள் அல்ல - ஆனால் குடிப்பழக்கம் மட்டுமே அதன் ஒரே காரணம். இது ஹில்டனைப் பற்றிய ஒரு நல்ல விளக்கம் அல்ல-அறிகுறியற்றது அதன் வரையறை - ஆனால் இவை அனைத்தும் கிடைக்கின்றன.

தம்பதிகள் ஆட்டோகிராஃப்களுக்காக வருகிறார்கள், உரையாடலுக்காக தடுமாறுகிறார்கள், ஒரு நட்சத்திரத்தின் முன்னிலையில் சுயநினைவுடன் புன்னகைக்கிறார்கள். குடிபோதையில் இருந்த ஒரு நபர் தனது வரவேற்பைத் தாண்டி, பில்லி அதை வழக்கமாகக் கையாள்கிறார். என் பக்கம் சாய்ந்து, அவர் கூறுகிறார், “உங்களுக்குத் தெரியும், ஃப்ரேமட்ஸ் இன்றிரவு தள்ளாடியது. நாம் எப்போதாவது மோசமான விஷயத்தை சரி செய்யப் போகிறோமா?'

எப்படியோ, நான் குறிப்பை எடுத்துக்கொள்கிறேன்: நான் உபகரண தொழில்நுட்ப வல்லுநராக நடிக்க இருக்கிறேன். “நிச்சயமாக, நாங்கள் எப்படியாவது அதைப் பெறுவோம், கவலைப்பட வேண்டாம். உங்களுக்கு ஏதாவது யோசனை இருக்கிறதா?'

'ஆர்சிஏ பிளக்கை முயற்சிக்கவும்,' என்று ஜோயல் கூறுகிறார், பின்னர் அந்த கதாபாத்திரத்தை அவர் உருவாக்கிய உடனேயே கைவிடுகிறார். சில முக்கியமான தொழில்நுட்ப விவாதத்திற்கு இடையூறு விளைவித்திருக்கலாம் என்று நினைத்து, எங்கள் பார்வையாளர் அவரது காதலியால் இழுத்துச் செல்லப்பட்டார். உண்மையில் அவர் 'நட்ஹவுஸ்' என்று அன்புடன் குறிப்பிடும் தனது வசிப்பிடத்தைப் பற்றி என்னிடம் சொல்லிக் கொண்டிருந்தார்.

இது ஒரு ஒப்பீட்டளவில் சுருக்கமான அனுபவமாக இருந்தது - மூன்று வாரங்கள் - ஜோயல் இப்போது 'சுய பரிதாபம்' என்று அழைப்பதன் மூலம் சுயமாகத் திணிக்கப்பட்டு உந்துதல் பெற்றது, இது நேர்மையாகவும் துல்லியமாகவும் தெரிகிறது. இருப்பினும், அது அதன் அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றது. 'மற்றவர்களுக்கு மதம் அல்லது அறிவியல் அல்லது சுருக்கங்கள் அல்லது எதுவாக இருந்தாலும்' என்று அவர் கூறுகிறார். 'நான், எனக்கு நட்ஹவுஸ் இருந்தது.'

'அதற்குப் பிறகு நான் ஒருபோதும் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலைக்கு கீழே மூழ்க மாட்டேன்' என்று பில்லி என்னிடம் பின்னர் கூறினார். 'என்னுடைய பாடல்கள் என்னைப் பற்றி என்ன நினைக்கிறார்கள் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் நான் மிகவும் தன்னம்பிக்கை கொண்ட, மகிழ்ச்சியான நபர்களில் ஒருவன், அதற்கும் பணம் அல்லது வெற்றி அல்லது எதற்கும் எந்த சம்பந்தமும் இல்லை. அது போல. நான் நன்றாக இருக்கிறேன் என்று எனக்குத் தெரியும். நான் கீழே இருந்தேன், அது என்னவென்று எனக்குத் தெரியும். நான் இன்னும் மேலே செல்லப் போகிறேன், ஆனால் நான் மேலே அடிக்கவில்லை என்றால், நான் கீழே இருக்கிறேன் என்று அர்த்தமல்ல, நான் மேலே இல்லை என்று அர்த்தம்.

இதில் ஒரு பகுதியை மட்டுமே நான் நம்புகிறேன். பெரும்பாலும், பில்லி ஜோயலுக்கு ஓய்வு தேவை என்று நான் நினைக்கிறேன், இது அவர் விரும்பும் சுய நாடக சைகை. பாத்திரம் ஆடுவது அவரது இயல்பின் மையத்தில் உள்ளது. நன்றாக உடையணிந்த, இறுக்கமான அந்நியர்கள் குழுவுடன் அவரை ஒரு லிஃப்டில் வைக்கவும், அவர் ஆண்டி காஃப்மேன் பாணியில் முட்டாள்தனமாக பேசத் தொடங்குவார், சைகைகள் மற்றும் முகமூடிகள் நிறைந்து, அவரைப் புறக்கணிக்க முடியாது. சாலையில் இசைக்குழுவின் வாழ்க்கை என்பது ஒரு-லைனர்கள், நடைமுறைகள் மற்றும் புட்-ஆன்களின் முடிவில்லாத தொடர் ஆகும்-சுற்றுப்பயண வாழ்க்கையில் ஒரு பொதுவான பண்பு, ஆனால் இங்கே கிட்டத்தட்ட ஒரு கலைக்கு உயர்த்தப்பட்டது. விமான நிலையங்களில், ஹரே கிருஷ்ணா பான்ஹேண்ட்லர் ஒருவரைக் கண்டால், ஜோயல் அவரை அடிப்பதைத் தடுக்க முடியாது. 'ஏய், உன்னிடம் பத்து டாலர்கள் இருக்கிறதா, நீ எனக்கு கடன் தர முடியுமா?' அவர் முதலில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டால், இந்த மோட்லி குழுவினர் ஒரு இசைக்குழுவாக இருக்கலாம் என்று கேட்டால், பதில் உடனடியாக இருக்கும். 'ஆம், நாங்கள் கிருஷ்ணா கொலைகாரர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறோம்.'

அவரது ஆளுமை நியூயார்க் அறிவாளி, ஆனால் டி நீரோவின் டெவில்-மே-கேர் சுவை இல்லாமல் சராசரி தெருக்கள் தொன்மை வகை. ஜோயல் ஹார்வி கீட்டலைப் போன்றவர், அவரை அவர் உடல்ரீதியில் ஓரளவு ஒத்திருக்கிறார்: ஒரு பித்தளை முகப்பு அவரது கூச்சத்தையும் உணர்திறனையும் மறைக்கிறது-பாதுகாப்பு வண்ணம் வளர்ந்தது, ஏனெனில் அவரது இளமை பருவச் சூழல் அறிவுசார் வளர்ப்பிற்கு விரும்பியதாக இல்லை.

அவர் உண்மையில், ஹிக்ஸ்வில்லிக்கு அருகிலுள்ள லெவிட்டவுன் பகுதியில் வளர்ந்தார், லாங் ஐலேண்டின் மையத்தில் ஸ்மாக், ஒரு தாழ்வு மனப்பான்மை கொண்ட ஒரு இடம் நியூ ஜெர்சிக்கு தகுதியானது. லெவிட்டவுன் முதல் ட்ராக்ட் ஹவுசிங் தளமாக இருந்தது, இது மால்வினா ரெனால்ட்ஸின் 'லிட்டில் பாக்ஸஸ்' ஐ ஊக்கப்படுத்தியது. சுற்றுச்சூழலில், இப்பகுதி எஃப். ஸ்காட் ஃபிட்ஸ்ஜெரால்டின் புராண ஈஸ்ட் எக்விலிருந்து இல்லினாய்ஸ் வரை உள்ளது. சிறந்த ஒன்றைக் கண்டுபிடிப்பதற்காக நகரத்தை விட்டு வெளியேறிய மக்களுக்கு இது ஒரு புகலிடமாகும், அவர்களின் அயலவர்கள் அவர்கள் விட்டுச் சென்றவற்றின் கிரீம் மட்டுமே என்பதைக் கண்டுபிடிப்பார்கள். கிரீம் மட்டுமல்ல - லெவிட்டவுன் கடினமானது, அத்தகைய இடங்கள் செல்லும்போது. பில்லி ஒரு கும்பலில் இருந்தார்-ஷார்க்ஸ் மற்றும் ஜெட்ஸ் குண்டர்களின் குழு அல்ல, ஆனால் குட்டி நாசக்காரர்களின் குழு. ஒரு நகர்ப்புற பங்க் போல, அவர் சிறிது நேரம் பெட்டியில் இருந்தார், இது அவரது மூக்கின் செயலிழப்புக்கு காரணமாகும்.

'ஒரு அடையாள நெருக்கடி உள்ளது,' ஜோயல் தனது புறநகர் வளர்ப்பைப் பற்றி கூறுகிறார். “நீங்கள் ஒன்றும் இல்லை, புறநகரில் நீங்கள் ஒரு பூஜ்ஜியம். நீங்கள் சாதாரணமானவர், நீங்கள் பொதுவானவர். உங்களுக்கு 2.4 குழந்தைகள் உள்ளனர், உங்களுக்கு கால் ஏக்கர் நிலம் உள்ளது, உங்களிடம் ஃபோர்டு வேகனியர் உள்ளது. உனக்கு யார் கெடுதல் தருவது?”

ஆனால் ஜோல்ஸ் ஆஃப் ஹிக்ஸ்வில்லிக்கு, புறநகர்ப் பகுதிகள் சொர்க்கத்திற்குச் செல்லும் பாதையை விட குறைவாகவே இருந்தன. ஹோவர்ட் ஜோயல் ஜெனரல் எலக்ட்ரிக் நிறுவனத்தில் மின் பொறியாளராக இருந்தார், மேலும் பில்லிக்கு ஏழு வயது வரை குடும்பத்தின் வருமானம் நடுத்தர வர்க்கமாக இருந்தது. பின்னர் அவரது தந்தை ஐரோப்பாவிற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் பிறந்தார், மற்றும் அவரது தாயார் ரோசாலிண்ட், பில்லி மற்றும் அவரது மூத்த சகோதரி ஜூடியை ஒரு செயலாளரின் ஊதியத்தில் வளர்க்க போராடினார். விவாகரத்தின் விளைவு அதிர்ச்சியை ஏற்படுத்தியிருக்க வேண்டும், ஆனால் அதன் பிறகு வந்த வறுமை அவ்வளவு இல்லை.

'நான் ஒரு வரலாற்று ஆசிரியராக இருந்தேன்,' பில்லி நினைவு கூர்ந்தார். அவர் இன்னும் வரலாற்றில் கணிசமான மாணவராக இருக்கிறார், ஆனால் உந்துதல் விசித்திரமானது. “பார், நான் வளர்ந்தபோது என்னிடம் டிவி இல்லை. எங்களிடம் ஒரு டிவி இருந்தது, செட் ஃபிரிட்ஸில் சென்றது, அதை சரிசெய்ய எங்களிடம் பணம் இல்லை. அதனால் நான் என்ன செய்தேன்? நீ என்ன செய்கிறாய்? படிக்க ஆரம்பித்தார். நான் படித்தேன். எல்லாவற்றையும் படித்தேன். நான் வரலாற்றுப் புத்தகங்களை நாவல்களைப் போலவே படிப்பேன் - என் கைக்குக் கிடைக்கும் எதையும். எனது ரொமாண்டிசிசம் நிறைய நாவலாசிரியர்களிடமிருந்து வருகிறது: எஃப். ஸ்காட் ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட், எர்னஸ்ட் ஹெமிங்வே, மார்க் ட்வைன், சார்த்ரே, காஃப்கா, ஹெஸ்ஸி.

அவரது உள் நிலை மற்றும் வெளிப்புறக் கண்ணோட்டத்தின் அடிப்படையில், ஜோயலின் பாடல்கள் பெரும்பாலும் 'புறநகர் ட்ரூபடோர் பாலேடியர்' அறிக்கைகளாக எடுக்கப்பட்டதில் ஆச்சரியமில்லை. அவர் நிராகரிக்கும் ஒரு குணாதிசயம். புறநகர்ப்பகுதியின் ஸ்டீரியோடைப் ஆன்டிராக் ஆகும்; அத்தகைய இடங்களில் இருப்பதற்கான விதிமுறைகள் முட்டுக்கட்டை, பூட்டப்பட்ட, லட்சியமற்றவை. மேலும் ஜோயலின் பல சிறந்த மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட பாடல்கள் (“மூவின் அவுட்,” “தி பாலாட் ஆஃப் பில்லி தி கிட்,” “இத்தாலிய உணவகத்தின் காட்சிகள்,” “கேப்டன் ஜாக்,” “ஒன்லி தி குட் டை யங்”) சித்தரிப்புகளாகும். அந்த சூழலில் உள்ள கதாபாத்திரங்களில், பல பாப் அறிவுஜீவிகள் புறநகர்ப் பகுதிகள் மீது அவர்கள் உணர்ந்த விரோதத்தை ஜோயலின் பணிக்கு மாற்றியுள்ளனர்.

இதன் விளைவாக, பத்திரிகைகள் பில்லி ஜோயலை அன்பாக நடத்தவில்லை, மேலும் ஜோயல் ஆலோசகர் ஒருவர் கிரிட்டிகல் ஸ்தாபனத்தை முத்திரை குத்துமாறு வலியுறுத்தும் பத்திரிகையின் பகுதி எல்லாவற்றிலும் முரட்டுத்தனமாக இருந்தது. 'அவர் ஆபத்தானவர் என்று நான் நினைக்கிறேன்,' என்று என் சக ஊழியர் ஒருவர் சமீபத்தில் என்னிடம் கூறினார். 'அவர் ராக் என்ன நடந்தது மோசமான பிரதிநிதித்துவம்; இது டேட்டிங் பார்கள் மற்றும் அது போன்ற இடங்களில் உறிஞ்சப்படுகிறது.' நிச்சயமாக, ஒரு பெண்ணை அழைத்துச் செல்ல யாரும் ஃபில்மோருக்குச் செல்லவில்லை.

ராக் மீதான ஜோயலின் அணுகுமுறையை விமர்சகர்கள் அவநம்பிக்கை கொள்வது சரியானது. அவரது பாடல்கள் மெல்லிசை மற்றும் வடிவத்தின் மீது ஒரு பிரீமியத்தை வைக்கின்றன, பெரும்பாலும் உணர்ச்சி மற்றும் தாள சக்தியின் இழப்பில். இது ராக் மதிப்பைக் குறைக்கிறது, டின் பான் ஆலி பாப்பிற்கு மாற்றாக அதன் சக்தியைக் கொள்ளையடிக்கிறது. இவை ஜோயலின் நடுத்தர வர்க்க, புறநகர்ப் பின்னணியுடன் பெரிதும் தொடர்புடைய மதிப்புகளாகும். அநியாயம் என்னவென்றால், இந்த பாவத்தை பகிர்ந்து கொள்ளாத ராக் ஸ்டார்களை ஒரே முஷ்டியில் நீங்கள் எண்ணலாம்.

'ஒரு குறிப்பிட்ட வகையான உயரடுக்கு உள்ளது,' ஜோயல் கூறுகிறார். 'நீங்கள் நகரத்தில் இருந்து, நகர்ப்புற இசையை மட்டும் செய்தால், அது நன்றாக இருக்கிறது. நீங்கள் நாட்டைச் சேர்ந்தவராக இருந்தால், டென்னசி மலைகள், நீங்கள் உண்மையானவர். ஆனால் நீங்கள் முக்கிய நீரோட்டத்தில் இருந்து இருந்தால், நீங்கள் வெண்ணிலா, நீங்கள் நுத்தின்'. இது முட்டாள்தனம், ஏனென்றால் நிறைய பேர் இருக்கிறார்கள்.'

உண்மையில், ஜோயல் கச்சேரி ஒரு நாள் இரவு போல் தெரிகிறது. அவரது கரடுமுரடான தோற்றம் மற்றும் கடினமான பையனின் செயலை கவர்ச்சிகரமானதாகக் கருதும் இளம் பெண்களையே அவரது வேண்டுகோள் அதிகம் என்றாலும், அவர்கள் ஜோடிகளாகக் காட்டப்படுகிறார்கள்; ஆண் நண்பர்களும் அவரது நடத்தையை, ஆடம்பரத்தை ரசிக்க வேண்டும். அத்தகைய பதில்களைக் கணக்கிடுவது எளிது-அதுதான் சிறந்த டின் பான் ஆலி பாரம்பரியம்-ஆனால் ஜோயல் இது தான் செய்யவில்லை என்று சில நம்பிக்கையுடன் வாதிடுகிறார்.

'உண்மையைச் சொல்கிறேன், நான் எழுதும் போது, ​​நான் ஒரு படத்தை நோக்கிச் செல்லவில்லை. நான் சொல்வதில் ஒரு குறிப்பிட்ட செய்தியை நோக்கவில்லை. நான் எழுதும்போது நான் என்ன செய்கிறேன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. நான் போகிறேன். இந்த நிலைக்கு நானே உழைக்கிறேன். வாரக்கணக்கில், நான் காலியாக இருக்கிறேன். எனக்கு ஒன்றும் கிடைக்கவில்லை, நான் உலர்ந்துவிட்டேன், நான் சுற்றி நடக்கிறேன், நான் உலகின் மிக மோசமான நபர், எனக்கு சுண்டல் கிடைத்தது, நான் புகைக்கிறேன், நான் குடிப்பேன், நான் குண்டுவெடிப்பேன், நான் எல்லாவற்றையும் சபிக்கிறேன், பொருட்களை வீசுகிறேன், நான் நினைக்கிறேன் எல்லாம் முடிந்தது. பின்னர் நான் கிளிக் செய்கிறேன். நான் அதை பகுப்பாய்வு செய்யவில்லை, நான் அதை அறிவார்ந்தப்படுத்தவில்லை, நான் அதை செய்கிறேன்.

'சில நேரங்களில் ஒரு நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு யாராவது என்னிடம் வருவார்கள்: 'உங்களுக்குத் தெரியும், நீங்கள் சொன்னபோது, ​​​​அது எனக்குப் புரியும்.' அது என்னைப் பயிற்றுவிக்கும். ஆனால் நான் உட்கார்ந்து புறநகர் ட்ரூபாடோர் பல்லேடர் விஷயங்களை எழுதுவதில்லை. நான் இந்த தருணத்துடன் செல்கிறேன்.

உண்மையில், நான் சந்தித்த எந்தப் பாடகர்/பாடலாசிரியரையும் விட ஜோயல் தனது படைப்பின் விளைவைப் பற்றி சிந்திக்க குறைந்த நேரத்தையே செலவிட்டுள்ளார். நல்ல காரணத்திற்காக, வெளிப்படையாக: 'நான் அதைப் பற்றி யோசித்தால், அதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சித்தேன், நான் பகுப்பாய்வு மற்றும் மருத்துவ மற்றும் குளிர்ச்சியைப் பெறுவேன் மற்றும் முறைப்படுத்தத் தொடங்குவேன் என்று நான் நினைக்கிறேன்,' என்று அவர் கூறுகிறார். அதுதான் ஆபத்து. நான் ஏன் அடித்தேன் என்பது போல அன்னியர், புதியவர், முன் பின் அறிமுகம் இல்லாதவர் ? நான் உட்கார்ந்து அதைக் கண்டுபிடித்தேன் என்று சொல்லுங்கள். ஜீ, ஆல்பம் அமைக்கப்பட்ட விதமா, இந்தப் பாடலா? அதற்கு நான் என்ன செய்வேன்? நான் ஆசைப்படுவேன்…”

அவர் வாக்கியத்தை முடிக்கவில்லை, ஆனால் அவருக்கு அது தேவையில்லை. கிரிட்டிகல் எஸ்டாப்லிஷ்மென்ட் ஜோயலை நம்பாததற்கு இரண்டாவது காரணம், அது அவரது இசையில் பெரிய அளவிலான கணக்கீடுகளைக் கேட்கிறது. ஒரு வகையான கணக்கீடு ஈடுபட்டுள்ளது, மேலும் இது பாடல்கள் எவ்வாறு எழுதப்பட்டுள்ளது என்பதற்கான செயல்பாடாக இல்லாவிட்டால், பில்லி ஜோயல் இசையைக் கருத்தரிக்கும் விதத்தில் இது நிச்சயமாக முக்கியமானது.

ஜோயல் தனது நான்கு வயதில் பியானோ பாடங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார். 'நான் கிளாசிக்கல் பியானோ வாசித்து வளர்ந்தேன், அதனால் எனக்கு பதற்றம் உள்ளது மற்றும் அந்த பயிற்சியிலிருந்து தத்துவத்தை விடுவிக்கிறேன். போகிக்காக நான் போகியை வெறுக்கிறேன்; இது பதற்றம் மற்றும் விடுதலையாக இருக்க வேண்டும். ஒரு யோசனையை மரணத்திற்கு அடிப்பதை நான் வெறுக்கிறேன். அதனால்தான் ராக் அவரது பாடல்களில் எளிதில் மறைக்கப்பட்ட அம்சமாக உள்ளது: ராக் & ரோல் அதிகப்படியானவற்றை உண்கிறது, ஒழுக்கம் அல்ல. இருக்கிறது யோசனை மரணத்திற்கு அடிபட்டது. அல்லது அதன் வாழ்க்கையின் ஒரு அங்குலத்திற்குள்.

ஆனால், பில்லியிடம், “ஒரு கச்சேரி பியானோ கலைஞராக இருப்பது மிகவும் வேடிக்கையான வாழ்க்கையாக இருந்ததில்லை. நான் விளாடிமிர் ஹொரோவிட்ஸ் ஆக விரும்பவில்லை. நான் ஒருபோதும் கிளாசிக்ஸை விளையாடுவதை ரசித்ததில்லை, இருப்பினும் நான் அதை செய்ததில் மகிழ்ச்சி அடைகிறேன். உண்மையில், நான் பாடம் எடுக்கும்போது, ​​ஆசிரியர் எனக்குப் படிக்கக் கொடுப்பார், நான் வெளியே சென்று பதிவை வாங்குவேன். அதனால் எனக்கு ஆரம்பத்திலேயே காது வளர்ந்தது.

அவரது மேம்பாட்டிற்கான வாய்ப்புகள் எப்போதும் மகிழ்ச்சியுடன் பார்க்கப்படவில்லை. 'நான் அடிபட்ட ஒரே முறை,' அவர் நினைவு கூர்ந்தார், 'என்னிடம் ஒரு பீத்தோவன் துண்டு இருந்தது, அது சொனாட்டாக்களில் ஒன்றாகும், நான் அதற்கு பூகி-வூகி செய்ய ஆரம்பித்தேன். மேலும் என் முதியவர் கீழே வந்து என்னை நரகத்தில் அடித்தார். சிறுவயதில் அடிபட்டது எனக்கு நினைவுக்கு வந்த ஒரே நேரம் அதுதான்.

அவரது வயதைப் போலவே, ஜோயல் எல்விஸ் பிரெஸ்லியின் தாக்கத்தை தவறவிட்டார். ஆனால் பீட்டில்ஸ் வந்தபோது அவர் சரியான வயது - பதினான்கு. “எல்லோருக்கும் ஒரு இசைக்குழு இருந்தது. இசைக்குழுவைக் கொண்டிருந்த அனைவரையும் விட நான் சிறந்த இசையமைப்பாளராக இருந்தேன், ஆனால் நான் ஒரு கீபோர்டு பிளேயராக இருந்தேன், அது ஒரு நல்ல நிலையில் இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. ஆனால் என்னால் விளையாட முடியும், என்னிடம் சாப்ஸ் இருந்தது.

பீட்டில்ஸ் அவரது சிலைகளாகவே இருக்கின்றன. 'நான் ஒரு பீட்டில்ஸ் ஆல்பத்தை உருவாக்க விரும்புகிறேன்,' என்று அவர் விளக்குகிறார்: 'ஒவ்வொரு வெட்டும் நன்றாக இருந்தது-கொழுப்பு துண்டு இல்லை. அவர்கள் ஒரு சிறந்த இசைக்குழுவாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை - இப்போதெல்லாம் தொழில்நுட்ப இசைக்கலைஞர்களைப் பொறுத்தவரை எல்லோரும் சொல்லலாம். யார் கொடுக்கிறார்கள்? கட் ஒன் முதல் கட் எண்ட் வரை பாடல்கள் நன்றாக இருந்தன. நான் என்ன செய்கிறேன் என்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது அனைத்தும் பொருள், எழுத்து.'

ஆனால் தொடக்கத்தில், ஜோயல் பெரும்பாலும் விளையாடி கவனித்தார். அவர் கருப்பு ஏஎம் ரேடியோவை விரும்பினார் (வெள்ளை வானொலியில் அவர் அழைப்பது 'ஏர் பப்பில்கம் தூக்கி எறியப்படும் பொருள்') போதுமானதாக இருந்தது, அவருக்கு பதினைந்து வயதாக இருந்தபோது அப்பல்லோ தியேட்டரில் ஜேம்ஸ் பிரவுனைப் பார்க்க நகரத்திற்குள் நுழைய போதுமானது. மேலும் அவர் ஏற்கனவே இரண்டு ரெக்கார்டிங் அமர்வுகளில் வேலை பெற போதுமான அளவு அறியப்பட்டவர்.

'நான் லெவிட்டவுனில் உள்ள ஒரு ஸ்டுடியோவில் ஷேடோ மார்டன் தேதிகளில் விளையாடினேன் - அது ஒருவரின் அடித்தளத்தில் இருந்தது. ஷாங்கிரி-லாஸ் அங்கு பதிவு செய்தார்கள். ஆனால் அது யாரென்று எனக்குத் தெரியவில்லை; எனக்கு தெரிந்ததெல்லாம், நான் பியானோ வாசித்துக்கொண்டிருந்தேன். நான் சம்பளம் கூட வாங்கவில்லை; நான் தொழிற்சங்கத்தில் இல்லை. நான் ஒரு ஜோடி ஷாங்க்ரி-லாஸ் ரெக்கார்டுகளில் விளையாடினேன் என்று நினைக்கிறேன், எனக்கு உறுதியாக தெரியவில்லை. ஏனென்றால் அந்த நாட்களில், நீங்கள் பாடகருடன் விளையாடவில்லை, நீங்கள் அடிப்படை டிராக்கை வாசித்தீர்கள், பின்னர் நீங்கள் அத்தகைய மற்றும் அத்தகைய பதிவில் இருப்பதைக் கண்டுபிடித்தீர்கள். நான் விளையாடியதற்கு நான் நன்றியுள்ளவனாக இருந்தேன்.

இரவு முழுவதும் பல்வேறு இசைக்குழுக்களுடன் விளையாடுவது அவரது கல்விக்கு பங்களிக்கவில்லை, குறைந்தபட்சம் உள்ளூர் அதிகாரிகளைப் பொருத்தவரை. பில்லிக்கு 1967 இல் பட்டம் பெற அனுமதி மறுக்கப்பட்டது, மோசமான மதிப்பெண்களுக்காக அல்ல, மாறாக அதிகப்படியான வருகைக்காக. அவர் அதிகம் கவலைப்படவில்லை.

'வேலன் ஜென்னிங்ஸ் அல்லது அது போன்ற ஒரு சட்ட விரோதியாக நான் உணரவில்லை. நான் வேலைவாய்ப்பு விண்ணப்பங்களை நிரப்பும் போது மட்டுமே நான் அப்படி உணர்ந்திருக்கிறேன். ‘உனக்கு என்ன அனுபவம்? தச்சர்: எலக்ட்ரீஷியன்: டு: டு: டு: டு: டு: மற்ற (விளக்க).’ நான் எப்போதும் மற்றவற்றை நிரப்ப வேண்டும் (விளக்க).

'ஆனால், நான் ஒரு தொழில்முறை இசைக்கலைஞராக இருந்து, ஒரு இசைக்கலைஞராக பணம் சம்பாதித்தபோது, ​​நான் ஒரு சாதாரண வாழ்க்கை வாழப் போவதில்லை என்பதை நான் பதினான்கு வயதிலிருந்தே அறிந்தேன். நான் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெறவில்லை. அது என்னைத் தொந்தரவு செய்யவில்லை. நான் ஒரு இசைக்கலைஞராக நல்லவன் என்று எனக்குத் தெரியும், நான் வணிக ரீதியாக அதைப் பெரிதாக்கப் போகிறேனோ இல்லையோ. நான் ஒரு இசைக்கலைஞராக வாழ முடியும் என்று எனக்குத் தெரியும். பணம், எனக்கு ஆசை இருந்ததில்லை.

'சுதந்திரம் பற்றி எனக்கு எப்போதும் இந்த விஷயம் இருந்தது. நான் எப்போதும் திரும்பிச் செல்லும் தீம் இது. பிரிந்து செல்வது, உங்கள் சொந்த சுதந்திரத்தைக் கூறுவது, வீட்டை விட்டு வெளியேறுவது, உங்கள் சொந்தக் காலில் நிற்பது: 'மூவின்' அவுட்,' 'மை லைஃப்,' 'கேப்டன் ஜாக்'.

ஆனால் ஜோயலுக்கு, கல்வி நிறுவனங்களிலிருந்து சுதந்திரம் என்பது இசையில் தன்னை அர்ப்பணிக்க அதிக வாய்ப்பைக் குறிக்கிறது. இது ஆரம்பத்தில், ஹாஸில்ஸ் என்ற பிரபலமான லாங் ஐலேண்ட் குழுவிற்கு வழிவகுத்தது, அது இறுதியில் இரண்டு ஆல்பங்களை உருவாக்கியது ( தி ஹசல்ஸ் மற்றும் ஓநாய் மணி ) ஐக்கிய கலைஞர்களுக்கு. ட்ராஃபிக்கின் ஜாஸி பாப் ராக்கின் சாயலுடன் யங் ராஸ்கல்ஸின் வெள்ளை உள்ளத்தை இந்த ஒலி ஒன்றிணைத்தது. முதல் ஆல்பம் ஒரு தெளிவற்ற கிளாசிக் என்றாலும், பில்லியின் கடுமையான சொற்றொடரைப் பயன்படுத்த இரண்டாவது 'மனநோய் புல்ஷிட்' என்று பரவலாகக் கருதப்படுகிறது.

இருப்பினும் இன்று ஜோயலின் இசையில் இதே போன்ற தொகுப்பு நிலவுகிறது. ஹாரி சாபின் (அவர் அரசியல் ரீதியாக அல்ல) மற்றும் எல்டன் ஜான் போன்ற நேரடியான பாப் எழுத்தாளர்களுடன் ஒப்பிடப்பட்டாலும், ஜோயல் உண்மையில் R&B, ரே சார்லஸின் இசைக்குழுக்கள் முதல் மோடவுன் வரை மற்றும் ஆங்கில ராக் போன்றவற்றால் நேரடியாகப் பாதிக்கப்பட்டுள்ளார். போக்குவரத்தால் பிரபலப்படுத்தப்பட்டது. எழுபதுகளின் முற்பகுதியில் அவர் தற்காலிகமாக ராக் விமர்சகராக இருந்தபோது (கலை இதழுக்காக மாற்றங்கள் ) டிராஃபிக்கின் ஸ்டீவ் வின்வுட் மற்றும் நைஸின் கீத் எமர்சன் ஆகிய இருவரையும் பற்றி ஜோயல் ஒருமுறை ராக் ஆர்கனிஸ்டுகளின் அம்ச மதிப்பாய்வை எழுதினார். 'ஒருவேளை இது ஒரு அசல் அமெரிக்க கிளாசிக்கல் உணர்வின் மூலம் ஆங்கிலமாக இருக்கலாம்' என்று ஜோயல் தனது பாடல் எழுதும் அணுகுமுறையைப் பற்றி ஊகிக்கிறார். 'வடிவம், அமைப்பு, செயல்திறன் ஆகியவற்றின் உணர்வு இருக்க வேண்டும். நீங்கள் சிறிது நேரம் ஏதாவது செய்தால், அதிலிருந்து விடுபட்டு வேறு ஏதாவது செய்யுங்கள். அதாவது, நான் ஒரு ஜிமிக்கி கம்மல். என்னைப் பொறுத்தவரை அவர் ஒரு மேதை. நான் மேதைகளை சுற்றி வீசுவதில்லை. என்னைப் பொறுத்தவரை அவற்றில் சில மட்டுமே உள்ளன. மொஸார்ட் ஒரு மேதை, ஜார்ஜ் கெர்ஷ்வின், ஆரோன் கோப்லாண்ட், பாக் போன்றவர்களைப் போல ஜிமி ஹென்ட்ரிக்ஸ் ஒரு மேதை.

ஹென்ட்ரிக்ஸ் செல்வாக்கு அதன் வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்தது, ஹேசல்ஸ் சிதைந்த பிறகு, ஜோயல் மற்றும் ஹாஸ்ல் டிரம்மர் ஜான் ஸ்மால் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட சக்தி இரட்டையரில். அவர்கள் ஒரு அற்புதமான காவிய எல்பியை அட்டிலாவாக பதிவு செய்தனர். அந்த பேரழிவிற்குப் பிறகு, ஜோயல் நடிப்பை விட எழுதுவதை விரும்புவதாக முடிவு செய்தார். அது 1971 ஆம் ஆண்டு மற்றும் பாடகர்/பாடலாசிரியர் நடைமுறையில் இருந்தார். என்ற ஆல்பம்தான் அவரது முதல் முயற்சி குளிர் வசந்த துறைமுகம்.

“நான் செய்தபோது குளிர் வசந்த துறைமுகம், நான் இனி ராக் அண்ட் ரோல் ஸ்டாராக இருக்க விரும்பவில்லை. ஹாஸ்ல்ஸ் மூலம் எனது அமைப்பிலிருந்து நான் அதைப் பெற்றேன்' என்று ஜோயல் விளக்குகிறார். 'நான் ஒரு பாடலாசிரியராக விரும்பினேன். இசை வணிகத்தில் உள்ளவர்களிடமிருந்து நான் பெற்ற அனைத்து அறிவுரைகளும்: 'உங்கள் பாடல்களை மக்கள் கேட்க வேண்டும் என்று நீங்கள் விரும்புகிறீர்கள். நீங்கள் ஏன் பதிவு செய்யக்கூடாது. இந்த வழியில், மக்கள் உங்கள் பாடல்களைக் கேட்பார்கள்.’ எனவே எனக்கு ஒரு மேலாளர் கிடைத்தது, அவர் எனது பாடல்களின் டேப்பைக் கொண்டு சென்றார், அவர் எனக்கு ஒரு பதிவு ஒப்பந்தம் செய்தார்.

'எனவே நாங்கள் ஒரு பதிவு செய்தோம், நான் என்ன ஒரு அதிர்ச்சிக்கு செல்லப் போவதில்லை அந்த இருந்தது. இப்போது நீங்கள் ஒரு பதிவு செய்தீர்கள், நீங்கள் சாலையில் சென்று அதை விளம்பரப்படுத்தினால் மட்டுமே மக்கள் பதிவைக் கேட்கப் போகிறார்கள். நான் அதை செய்ய விரும்பவில்லை, ஒரு பாடலாசிரியராக இருப்பது ஒரு மோசமான வித்தியாசமான வழி என்று தோன்றியது.

“எனக்கு என்ன தெரியும்? எனக்கு இருபத்தொன்று வயது, அது சட்டப்பூர்வ மற்றும் கையெழுத்திடும் அளவுக்கு வயதாகிறது, ஆனால் முட்டாள்தனமாக இருக்கும் அளவுக்கு இன்னும் இளமையாக இருந்தது. எனவே நான் அதைச் செய்தேன், எப்படியும் எங்கும் செல்லப் போவதில்லை என்று இந்த ஆல்பத்துடன் ஆறு மாதங்கள் சாலையில் சென்றேன்.

காரணம், ஜோயல் வணிகத் தயாரிப்புகளுக்குப் புகழ் பெற்ற தயாரிப்பாளரான ஆர்டி ரிப்பின் கட்டுப்பாட்டில் உள்ள ஃபேமிலி புரொடக்ஷன்ஸ் நிறுவனத்தில் ஒப்பந்தம் செய்யப்பட்டார். வூட்ஸ்டாக்கின் அமைப்பாளரான மைக்கேல் லாங் மூலம், பேமிலி புரொடக்ஷன்ஸ் பாரமவுண்ட் நிறுவனத்தால் விநியோகிக்கப்பட்டது, இது வளைகுடா மற்றும் மேற்கத்திய நிறுவனத்தால் வாங்கப்பட்டது - இது குறுகிய கால கார்ப்பரேட் பரிசோதனையாகும், இது நியூயார்க் யான்கீஸின் சமமான பேரழிவுகரமான சிபிஎஸ் உரிமையுடன் ஒப்பிடத்தக்க முடிவுகளைக் கொண்டிருந்தது. முடிவுகள் மெலோடிராமாவிற்கு முற்றிலும் குழப்பமாக இருந்தன: ஆல்பம் தேர்ச்சி பெற்ற டேப்கள் தவறான வேகத்தில் இயங்கும் இயந்திரத்தில் பதிவு செய்யப்பட்டன; பாரமவுண்டின் பதவி உயர்வு பயனற்றது; ஜோயல் அவசரமாக கூடியிருந்த மற்றும் கீழ்த்தரமான இசைக்குழுவுடன் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டார். தவறாக நடக்கக்கூடிய அனைத்தும் தவறாகிவிட்டன.

வியத்தகு நாடகத்தின் மீதான அவரது ஆர்வத்துடன், ஜோயல் தனது இழப்புகளைக் குறைப்பதற்கான ஒரு முறையை விரைவாகக் கண்டுபிடித்தார். அவர் யாரிடமும் சொல்லாமல் பேக் செய்து, தனது பெயரை பில் மார்ட்டின் (மார்ட்டின் என்பது அவரது நடுப்பெயர்) என்று மாற்றிக்கொண்டு லாஸ் ஏஞ்சல்ஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவருக்கு பியானோ பாரில் வேலை கிடைத்தது.

'பதிவு வணிகத்தை என்னால் சமாளிக்க முடியவில்லை,' என்று ஜோயல் கூறுகிறார். 'பதிவு வணிகத்துடன் எனக்கு எந்த வாதமும் இல்லை. இது உண்மையில், உண்மையில், இசையுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை; இது கார்ன்ஃப்ளேக்ஸ் வியாபாரம் போன்றது. இதோ கார்ன்ஃப்ளேக்ஸ், கார்ன்ஃப்ளேக்ஸ் சந்தைக்கு செல்லுங்கள். எனக்கு உண்மையில் அந்த விஷயங்கள் எதுவும் புரியவில்லை. நான் ஒரு இசைக்கலைஞன்.' இது அவரது பெருமைக்குரிய பெருமை.

பில்லி ஜோயல் பாதுகாப்பின்மையால் மேற்கு நோக்கிச் செல்லவில்லை. “எனக்கு ஒருபோதும் நம்பிக்கையின்மை இருந்ததில்லை. எனக்கு ஒரு நல்ல, ஆரோக்கியமான ஈகோ உள்ளது, அது கெட்டது என்று நான் நினைக்கவில்லை. ஈகோ ஒரு கெட்ட வார்த்தை என்று நான் நினைக்கவில்லை. ஆனால் அவர் மது மயக்கத்தில் பியானோ பட்டையை வாசித்ததாக ஒப்புக்கொள்கிறார், ஒரு வகையான மாமத், நீண்ட நேரம் இயங்கும் ஒரு பாத்திரம், இரவு ஒன்பது மணியிலிருந்து ஓடியது. தினமும் இரவு இரண்டு மணி வரை. இது அதன் பாதிப்பை எடுத்தது-அவரது காதல் சிடுமூஞ்சித்தனமாக தணிந்தது, இந்த காலகட்டத்தில் அவரது கல்லீரலின் எக்ஸ்ரே அதிர்ச்சியாக இருந்திருக்கலாம்.

இறுதியில், அவர் ஃபேமிலி புரொடக்ஷன்ஸுடன் சமரசம் செய்துகொண்டார்-அதன் லோகோ ஆல்பங்களில் உள்ளது, மேலும் ஜோயலுக்கு உறுதியாகத் தெரியவில்லை என்றாலும், அது லாபத்தில் சில சதவீதத்தைப் பெறுகிறது- மேலும் அவர் கொலம்பியாவுடன் ஒப்பந்தம் செய்ய முடிந்தது.

முதல் ஆல்பம் இருந்தது பியானோ மேன். தலைப்புப் பாடல் அவரை சாபினுடன் ஒப்பிட்டுப் பெற்றது; அதன் கதை சொல்லும் அமைப்பும், ஜோயலின் குரலின் கந்தலான விளிம்பும் காரணமாக இருந்தது. பாடல் நம்பர் ட்வென்டியை உருவாக்கியது மற்றும் ஒரு வருடம் காற்றில் நீடித்தது, ஆனால் அது இன்னும் மேலே செல்ல போதுமான வேகத்தை உருவாக்கவில்லை. அதன் தொடர்ச்சி எல்.பி. தெரு வாழ்க்கை செரினேட், ஒரே மாதிரியான நோக்குநிலையைக் கொண்டிருந்தது மற்றும் வணிகரீதியான வெற்றியைப் பெறவில்லை; அதன் மிகவும் பிரபலமான எண், 'தி என்டர்டெய்னர்,' ஒரு பாப் ஹிட் என்ற அச்சுறுத்தல் இல்லாமல் FM பிரதானமாக மாறியது. 'தி என்டர்டெய்னர்' ஒரு நிகழ்ச்சி-வணிகக் கதாபாத்திரத்தைப் பற்றியது-அவர் அல்ல-ஜோயல் தட்டச்சு செய்யப்படுவதற்கு அருகில் வந்தார்.

'பியானோ மேன்' ஒரு வெற்றிப் பதிவு என்று நான் நினைக்கிறேன், மேலும் நிறைய பேர் பல்லேடியர், ஹாரி சாபின், 'பியானோ மேன்,' கதைசொல்லி ஆகியவற்றைப் பிடித்தனர். ஆனால் மற்ற பாடல்கள்... நான் ஹார்ட்-ராக் பாடல்களை எழுதினேன், அது அடையாளம் காணப்படவில்லை. சர்ச்சைக்குரிய பாடல்களை எழுதினேன். நான் குறியிடப்பட்டேன், நிறைய பேர், என்னை எழுதிவிட்டார்கள் என்று நினைக்கிறேன்.

பிரச்சனை இன்னும் குழப்பத்தில் இருந்த அவரது நிர்வாகத்தினாலோ அல்லது தயாரிப்பாளர் மைக்கேல் ஸ்டீவர்ட்டின் அணுகுமுறையினாலோ உதவவில்லை. 'மைக்கேல் ஸ்டீவர்ட்டுடன் நான் நன்றாகப் பழகினேன்,' என்று பில்லி கூறுகிறார். 'மைக்கேல் ஸ்டீவர்ட் மீது எனக்கு மிகுந்த அனுதாபம் கிடைத்தது. அவர் மிகுந்த அழுத்தத்தில் இருந்தார். நாங்கள் ஒரு பிரச்சனையில் சிக்கிய ஒரே முறை, அது வரும்போது, ​​​​நான் ஒன்றாக ஒரு இசைக்குழுவை வைத்திருந்தேன், அது இரண்டு ஆண்டுகளாக சாலையில் இருந்தது, அவற்றை நான் பதிவுகளில் பயன்படுத்துவதை அவர் விரும்பவில்லை. அப்போதுதான் நான் மைக்கேல் ஸ்டீவர்ட்டுடன் பிரிந்தேன்.

சரி, அது எல்லாம் இல்லை. ஜோயல் ஒப்புக்கொள்வது போல், பதிவு அமர்வுகள் 'ஒரு இழுவை. தயாரிப்பாளரின் மனதில் அவர் கேட்க விரும்புவதை அவர் மனதில் வைத்திருந்ததால், அவர் தொழில்நுட்ப பரிபூரணத்தை விரும்பினார். எனக்கு அபத்தம் தெரியவில்லை.

'நான் பியானோவில் பாடல்களை எழுதிக்கொண்டிருந்தேன், ஆனால் சில சமயங்களில், 'இது ஒரு கிட்டார் பாடல்' என்று எழுதினேன். ஆனால் தயாரிப்பாளரின் தலையில், 'சரி, பில்லி ஜோயல் பியானோ வாசிக்கிறார், எனவே நாங்கள் பியானோவை வெளியே கொண்டு வருகிறோம். அதன் ராக் & ரோல் பகுதியை பொருட்படுத்த வேண்டாம். நாங்கள் பில்லி ஜோயலைக் காட்ட வேண்டும்.’ இது பில் [ரமோன்] வரை ஸ்டுடியோவில் பற்களை இழுப்பது போல் இருந்தது.

நிர்வாகத்தின் பிரச்சனையும் அப்படித்தான் இருந்தது. 'இது வணிகம் செய்வதற்கான சூத்திர வழி. அதாவது, உங்களிடம் ஒரு வெற்றிப் பதிவு உள்ளது-அற்புதமானது. உங்களிடம் வெற்றிப் பதிவு இல்லையென்றால், நீங்கள் வெற்றிப் பதிவுடன் வர வேண்டும். எல்லாமே ஒரு ஹிட் ரெக்கார்ட், ஹிட் பாடல், ஹிட் சிங்கிள், ஹிட் இமேஜ், ஹிட் ஸ்க்டிக், ஜிமிக், புல்ஷிட் என எதுவாக இருந்தாலும் சரி. திரைப்பட வணிகம் இருந்ததைப் போலவே - நட்சத்திர விஷயம்.

“சாலைப் பயணத்தில் யாரும் கவனம் செலுத்தவில்லை. பார், என்னைப் பொறுத்தவரை, நாம் என்ன செய்கிறோம் என்பதன் சாராம்சம் சாலை. ஒரு பாடலாசிரியராக இருக்க வேண்டும் என்ற அவரது அசல் நோக்கத்திலிருந்து வெகு தொலைவில், ஜோயல் இப்போது கூறுகிறார் “பதிவுகள் இரண்டாம் நிலை. நீங்கள் எவ்வளவு விற்றாலும், எவ்வளவு பெரியவராக இருந்தாலும் சரி. ஏனென்றால், நான் என்ன செய்கிறேனோ அதைச் செய்வதற்குக் காரணம் ரெக்கார்டிங் ஸ்டாராக மாறுவது அல்ல - அது சாலையில் சென்று இசையை வாசிப்பது. எனவே நிர்வாகத்துடன் முன்னரே செயல்படுவது எப்போதுமே, சாதனை நடக்கவில்லை என்றால், சாலைப் பயணத்தில் நரகத்திற்குச் செல்வோம், நாங்கள் உள்ளே சென்று மற்றொரு சாதனை செய்வோம். அதுதான் சூத்திரம்.'

பிறகு தெரு வாழ்க்கை செரினேட் வெற்றியின் தொடக்கத்தை பயன்படுத்த தவறிவிட்டது பியானோ மேன் இது மற்றொரு மாற்றத்திற்கான நேரம் என்று ஜோயல் முடிவு செய்தார். அவர் மீண்டும் நியூயார்க்கிற்கு சென்றார். “நான் கலிபோர்னியாவில் மூன்று வருடங்கள் வாழ்ந்தேன்; கலிபோர்னியா, பொதுவாக மேற்கு கடற்கரை எனக்கு இன்னும் பிடிக்கும். வானிலை நன்றாக இருக்கிறது, சொந்த கலிபோர்னியா மக்கள் நன்றாக இருக்கிறார்கள், வாடகை மலிவாக இருந்தது. அவர் இடைநிறுத்துகிறார். 'எனக்கு அது தேவைப்படும்போது, ​​​​அது இருந்தது. நான் தங்கும் நோக்கத்துடன் அங்கு செல்லவில்லை. எனது வணிக விவகாரங்களை சரிசெய்வதற்காக நான் அங்கு சென்றேன்.

'நியூயார்க் நிதி நெருக்கடி நடக்கத் தொடங்கியபோது, ​​முன்னாள் நியூயார்க்கர்களிடமிருந்து LA இல் நிறைய நியூயார்க் எதிர்ப்பு உணர்வு இருந்தது, நான் கோபமடைந்தேன். நான் ஒரு நாள் எழுந்து, ‘நான் திரும்பிப் போகிறேன்’ என்றேன்.

ஆனால் அவர் நகரத்திற்கு செல்லவில்லை; மாறாக, அவர் மேற்குப் புள்ளி மற்றும் கரடி மலைக்கு இடையே உள்ள ஹைலேண்ட் நீர்வீழ்ச்சியில், அப்ஸ்டேட்டில் வசித்து வந்தார். அங்கு அவர் நிறைய எழுதினார் டர்ன்ஸ்டைல்ஸ், ஒரு பாடலாசிரியராக அவரது நற்பெயரை மேலும் மேம்படுத்தியது ('நியூயார்க் ஸ்டேட் ஆஃப் மைண்ட்' மற்றும் 'சே குட்பை டு ஹாலிவுட்' ஆகியவை முன்- அந்நியன் பாடல்கள் பெரும்பாலும் மூடப்பட்டிருக்கும்) ஆனால் ஒரு நடிகராக அவருக்கு அதிகம் செய்யவில்லை.

ஆனால் தயாரித்தல் டர்ன்ஸ்டைல்கள் ஜோயலின் மற்ற எல்லா அமர்வுகளையும் போலவே அதிர்ச்சிகரமானதாக இருந்தது. அவர் நிர்வாகத்தை மாற்றினார், ஜேம்ஸ் வில்லியம் குர்சியோ மற்றும் லாரி ஃபிட்ஸ்ஜெரால்டின் கரிபோ அமைப்பில் சேர்ந்தார், இது சிகாகோவைக் கையாண்டது மற்றும் கொலராடோவில் கரிபோ ரெக்கார்டிங் ஸ்டுடியோவை நடத்தியது, அங்கு ஆல்பத்தின் சில பகுதிகள் தயாரிக்கப்பட்டன.

'ஹாலிவுட் தொழிற்சாலையை என்னால் அடையாளம் காண முடியவில்லை,' என்று ஜோயல் விளக்குகிறார். 'என்னிடம் ஒரு வழக்கறிஞர் இருந்தார், கொலம்பியா என்னை மாற்றும்படி வற்புறுத்தியது. மேலும் அந்த நேரத்தில் கரிபூ அதிக நிர்வாகமாக இருந்தார். நிர்வாகத்திடம் இருந்து எனக்கு என்ன தெரியும்? அதனால் அவர்களுடன் சென்றேன். நான் லாரி ஃபிட்ஸ்ஜெரால்டுடன் நன்றாகப் பழகினேன்; அவர் ஒரு பெரிய பையன். ஜிம்மி, நான் ஒருபோதும் நன்றாக அறிந்திருக்கவில்லை. குர்சியோ ஜோயலைத் தயாரிக்க வேண்டும் என்றாலும், இறுதியில் டர்ன்ஸ்டைல்கள் சுயமாக தயாரிக்கப்பட்டது. ஸ்டூவர்ட்டுடன் இருந்த அதே பிரச்சனை.

செப்டம்பர் 1976 இல் இருந்ததை விட நிலைமை இருண்டதாக இருந்திருக்க முடியாது. ஜோயலை ஒப்பந்தம் செய்வதற்கான சாத்தியக்கூறுகளை ஆராய்ந்த ஒரு இசை நிர்வாகி கூறுகிறார், 'அவர் உண்மையில் 150 சதவிகிதம் வைத்திருந்தார். நாங்கள் ஒரு ஒப்பந்தம் செய்திருக்க விரும்பினோம், ஆனால் எதுவும் மிச்சமில்லை.'

எனவே ஜோயல் அவரை நிர்வகிக்க வேண்டும் என்று அவரது மனைவி எலிசபெத்திடம் நகைச்சுவையாக கூறினார். அடுத்த நாள் காலை, அவர்களது குடியிருப்பில் செயலாளர்களின் களப் படை இருந்தது. பில்லி கூறுகிறார், 'இது காகிதத்தில் மோசமாகத் தெரிந்தாலும், அதைச் செய்வது சரியானது என்று எனக்குத் தெரியும். எலிசபெத் என்னை பில் ரமோனுடன் [பால் சைமனின் தயாரிப்பாளர்] உடன் சேர்த்தார், அவர் எல்லாவற்றையும் அமைத்தார்.

உண்மையில், எலிசபெத் ஜோயல் (நீண்ட காலமாக இசைக்கலைஞர்களைச் சுற்றி இருந்தவர்-அவரது முதல் கணவர் டிரம்மர் ஜான் ஸ்மால், அவருடன் ஜோயல் அட்டிலா என்று பதிவுசெய்தார்) முதலில் அவரது சிக்கலான வணிக விவகாரங்களில் வேலைக்குச் சென்றார்; நிலைமை மிகவும் அவநம்பிக்கையானது பியானோ மேன், ஒரு தங்க ஆல்பம், ஜோயல் ராயல்டியில் $8,000க்கும் குறைவாகவே பார்த்திருந்தார். பின்னர் அவர் ரமோனுக்கு (ஜோயல் தயாரிக்க விரும்பிய) ஏற்பாடு செய்தார் டர்ன்ஸ்டைல்கள் ) அடுத்த ஆல்பத்தில் வேலை செய்ய. பில்லி வெளிப்படையாக அவளுக்கு நிறைய கடன்பட்டிருக்கிறார்: 'ஜஸ்ட் தி வே யூ ஆர்,' இதிலிருந்து மிகப்பெரிய வெற்றி அன்னியர், புதியவர், முன் பின் அறிமுகம் இல்லாதவர், 1977 இல் அவரது பிறந்தநாள் பரிசாக எழுதப்பட்டது.

ஜோயல் ரமோனுடன் இணைந்து பணியாற்ற விரும்பினார், ஏனெனில் அவர் சைமனின் ஆல்பங்களின் 'திறனை' விரும்பினார். “அவர் தன்னிச்சையானவர்; அவர் மற்ற இசைக்கலைஞர்களைப் போல முட்டாள்தனமானவர்; அவர் என்னைப் போலவே பைத்தியம். ‘நான் ஒரு சூப்பர் ஸ்டார் தயாரிப்பாளர்’ என்பது போல அவர் வரவில்லை. மேலும் அவர் டெக்னிகல் பெர்ஃபெக்ஷனுக்கு செல்லவில்லை; அவர் உணர்விற்காக செல்கிறார்.'

ரமோன் ஜோயலின் ரோட் பேண்டுடன் இணைந்து பணியாற்றவும் தயாராக இருந்தார். 'பில் ஸ்டுடியோவிற்குள் நுழைந்தார், இசைக்குழுவைப் பார்த்தார், அவர்களை நேசித்தார். ‘ஐயோ! இந்த பையன்கள் சிறந்தவர்கள், அவர்களுக்கு சாலை சாப்ஸ் கிடைத்துள்ளது.’ அதைச் செய்ய அவர்களை அனுமதிப்பது ஒரு விஷயமல்ல; அவர் அவர்களால் இயக்கப்பட்டார். மற்றும் அவர்கள், இதையொட்டி. ஏனென்றால் அவர்கள் வெவ்வேறு தயாரிப்பாளர்கள் மூலம் அவர்களை நிராகரித்தார்கள். அவர்கள் துப்பாக்கியின் கீழ் இருப்பதாக நினைத்தார்கள். பையன் அவர்களை விரும்புவதை அவர்கள் கண்டறிந்ததும், அவர்கள் வளர்ந்து, மலர்ந்தனர்; அவை மலர்ந்தன.' மற்றும் அவர்கள் வெற்றிகளை உருவாக்கினர்.

பில்லி ஜோயல் ஒரு அருவருப்பான நபர் என்று பலர் நினைக்கிறார்கள். இந்த குணங்கள் ஒரு நடிகரிடம் கவர்ச்சிகரமானதாக எனக்குத் தோன்றினாலும், அவர் போர்க்குணமிக்கவர், ரவுடி மற்றும் அசிங்கமானவர் என்பதை என்னால் மறுக்க முடியவில்லை. சிகாகோ ஸ்டேடியத்தில் நடந்த அவரது கச்சேரியில், ஜோயல் கூட்டத்தினருடன் சுறுசுறுப்பாக ஒரு நல்லுறவை ஏற்படுத்தினார்: ஒவ்வொரு அரை இன்னிங்ஸிலும், மூன்றாவது உலகத் தொடர் ஆட்டத்தின் ஸ்கோரை அவர் பாடல்களுக்கு இடையே வழங்கினார். யாங்கிகள் வெற்றி பெறுகிறார்கள் என்ற அவரது வெளிப்படையான மகிழ்ச்சி குறிப்பாக நல்ல வரவேற்பைப் பெறவில்லை; சிகாகோவில் வேறு எங்கும் இல்லாத அளவுக்கு யாங்கி வெறுப்பாளர்கள் உள்ளனர் (நியூயார்க் தவிர). இவை எதுவும் அவரைத் தடுக்கவில்லை. அவர் இறுதி ஸ்கோரை அறிவித்தபோது, ​​ஹெக்லர்கள் மீண்டும் தங்கள் குரலை உயர்த்தத் தொடங்கினர், ஆனால் ஜோயல் அவர்களை அமைதிப்படுத்தினார். நான் அதை விரும்பினேன், ஆனால், நான் ஒரு யாங்கி ரசிகன்.

ஜோயல் தனது பார்வையாளர்களுடனான நேர்மையைப் பற்றி பெருமிதம் கொள்கிறார். ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியின் முடிவிலும், அவர் தனது பியானோவில் இருந்து எழுந்து, மைக் மீது சாய்ந்து, 'யாரிடமிருந்தும் எதையும் எடுக்க வேண்டாம்' என்று கூறுகிறார்.

அவர் விளக்குகிறார். 'பல வருடங்களாக பார்வையாளர்கள் கலைஞர்களிடமிருந்து அவதூறுகளை ஏற்றுக்கொள்வதை நான் கண்டேன்; ஒரு டோக்கன் என்கோர், பின்னர் அறிவிப்பு: 'அவர்கள் கட்டிடத்தை விட்டு வெளியேறிவிட்டார்கள்.' ஜிவ் கலைஞர்கள் பார்வையாளர்களுக்கு கொடுக்கிறார்கள்-மக்கள் ஒரு டிக்கெட்டுக்கு $9.50 செலுத்துகிறார்கள், குழு தானியங்கி பைலட்டில் மேடைக்கு செல்கிறது.

“நான் எட்டு வருடங்களாக சாலையில் இருக்கிறேன். நான் நிறைய ராக் ஸ்டார்களை சந்தித்திருக்கிறேன். அவர்களில் பலர் தங்கள் பார்வையாளர்களை அவமதிக்கிறார்கள். அவர்கள் உண்மையிலேயே முட்டாள்கள் என்று நினைக்கிறார்கள். நான் மேடையில் இருக்கும்போது, ​​​​நான் முக்கியமாக யோசிப்பது என்னவென்றால், $9.50 என்பது பதினெட்டு டாலர்கள், பத்தொன்பது டாலர்கள் என்று அவர்கள் உணர வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். அவர்கள் மேலே செல்வது போல. நான் அவர்களை ஜிவ் செய்யவில்லை போல. நான் அவர்களுக்கு எந்த சலனமும் கொடுக்கவில்லை. அவர்கள் என்னுடன் இருந்தால், அவர்களுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு புத்திசாலித்தனம் இருப்பதாக நான் நினைக்கிறேன். எனக்குத் தெரியாது, ஒருவேளை நான் இலட்சியவாதியாக இருக்கலாம். மக்கள் புத்திசாலிகள் என்று நான் நினைக்க விரும்புகிறேன்.

புத்திசாலித்தனம் பெரும்பாலும் குறைத்து மதிப்பிடப்பட்ட ஒரு நபரின் வார்த்தைகள் அவை. பில்லி ஜோயல் ஒரு பாறையைப் போல் வருகிறார் - இது நியூயார்க்கில் உள்ள மத்திய மேற்கத்தியர்கள் கிரீஸர் என்று அழைப்பதற்கான ஒரு சொல் - இது அவரை கெட்டிக்காரத்தனமான புத்திசாலியாகத் தோன்றும். ஆனால் அது மற்றொரு பாத்திரம். அவர் தனது அடையாளத்தின் இந்த அம்சத்தை வளர்த்தெடுத்தார், ஏனெனில் அவர் இன்னும் காஸ்மோபாலிட்டனாக இருப்பதற்கான அருள் இல்லாததால் அல்ல, ஆனால் அவர் அந்த பாத்திரத்தை நிராகரிப்பதால்.

'ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, இந்த புதிய வெற்றியில் சிலவற்றை நான் அடைந்தேன், சிலவற்றில் ஒரு உண்மையான வலி உள்ளது, ஏனென்றால் பணம் லீச் / ஒட்டுண்ணி நோய்க்குறியை உருவாக்குகிறது: 'ஓ, நீங்கள் மீண்டும் வணிக வெற்றியைக் கொண்டு வர வேண்டும். .'நான் அந்த தந்திரத்தை வாங்கவே இல்லை. அவர் இதை உறுதியாக, ஆணவத்துடன் கூறுகிறார். இருப்பினும், அவர் பேசுவது போல் நடக்கிறார்.

சிகாகோவில் சனிக்கிழமை விடுமுறை நாள், ஜோயல், விளம்பரதாரர் க்ளென் புருன்மேன் மற்றும் நானும் ஒன்றாக இரவு உணவிற்கு செல்ல முடிவு செய்தோம். நாங்கள் மிச்சிகன் அவென்யூவில் டேவிட் காருடன் புகைப்பட அமர்வில் மதியம் கழித்தோம்; ஜோயலைப் பார்த்த இளம் பெண்கள் டபுள் டேக் செய்து சத்தமிட்டனர். எனவே எங்களால் உண்மையில் செல்ல முடியாது என்று எண்ணினோம் வெளியே இரவு உணவிற்கு; நாங்கள் கும்பலாக இருந்திருப்போம். (முந்தைய நாள் இரவு கிக் முடிந்ததும், பிரன்மேனும் நானும் ஜினோஸ் என்ற அற்புதமான பீட்சா ஜாயின்ட்டில் நிறுத்தியபோது, ​​வெளியே நீண்ட வரிசை இருந்தது, மேஜைகளுக்காக காத்திருந்தது. அவர்கள் குளிர்ந்த மழையில் நின்று பில்லி ஜோயல் பாடல்களைப் பாடி தங்களை ஆக்கிரமித்தனர். அது என்பது வெறித்தனம்.) எனவே நாங்கள் ஹோட்டலில் உள்ள ஆடம்பரமான உணவகத்திற்குச் சென்றோம்.

பஸ்பாய்கள் டக்ஸீடோக்களை அணிவது, ஜென்டில்மேன்கள் ஜாக்கெட்டுகள் அணிவது மற்றும் மெனுவை மொழிபெயர்க்க வேண்டிய மூட்டுகளில் இதுவும் ஒன்றாகும். முப்பது வயதை நினைவாற்றலைத் தவிர வேறு எதையும் அறிந்தவர்கள் நாங்கள் மட்டுமே. ஒயின் பணிப்பெண்ணுக்கு வேண்டுகோள் இருந்தது; பில்லி யார் என்று அவருக்குத் தெரியும். மற்றவர்கள் செய்யவில்லை, அல்லது அவர்கள் செய்தால், கவலைப்படத் தவறிவிட்டனர். பஸ்பாய் இரவு உணவுக்குப் பிறகு சுருட்டுகளைக் கொண்டு வந்து, ரெமி மார்ட்டினில் நனைத்து, கிளிப் செய்து எங்களுக்காகப் பற்ற வைத்தார். நான் கேள்வியை எழுப்பியபோது, ​​நாங்கள் ஸ்டோகிகளில் கொப்பளிக்கிறோம், சோஃபிளை மூழ்க விடுகிறோம்.

'இது போன்ற ஒரு கூட்டுக்குள் நீங்கள் எப்படி முனைப்பீர்கள்?' ஒருவரை ஒருவர் வெறுமையாகப் பார்த்தோம். பலர் எங்களுக்கு சேவை செய்திருக்கிறார்கள், அது ஹென்றி VIII ஐ குழப்பியிருக்கலாம்.

'சரி,' பில்லி கூறினார், 'நான் மது பணியாளரிடம் கேட்கிறேன். அவர் என்னை அடையாளம் கண்டுகொண்டார். அவர் நேராக இருப்பார்.' மேலும் அவர், புன்னகையுடன் திரும்பி வந்து விதிகளை உச்சரித்தார். நீங்கள் பில்லி ஜோயலை திமிர் பிடித்தவர் என்று அழைக்கலாம், ஆனால் அவருக்கு நகைச்சுவை உணர்வு இல்லை என்று நீங்கள் கூற முடியாது.

மறுபுறம், அவருக்கு ஒரு கோபம் இருப்பதை மறுப்பதற்கில்லை. அன்று இரவு தாமதமாக, அதிகாலை மூன்று அல்லது நான்கு மணியளவில், நான் பில்லியின் அறையிலிருந்து என் அறைக்குத் திரும்பிக் கொண்டிருந்தேன். நாங்கள் விடைபெற நடைபாதையில் சென்றோம்; அமைதியாக இருக்கும்படி மேசையில் இருந்து எங்களுக்கு ஏற்கனவே இரண்டு அழைப்புகள் வந்துள்ளன - நாங்கள் அவ்வளவு சத்தமாக இருக்கவில்லை, ஆனால் ஹையாட் சுவர்கள் மெல்லியதாக உள்ளன. நாங்கள் கடைசி நிமிடத்தில் சில கோமாளிகளை செய்தோம், அப்போது, ​​எங்களுக்குப் பின்னால், ஒரு கதவு திறந்தது: 'நீங்கள் இரவு முழுவதும் கத்திக்கொண்டே இருக்கப் போகிறீர்களா?' சுருள்களில் தன் தலைமுடியுடன் ஒரு குரோன் ஒடித்தாள்.

பில்லி சுற்றினார். 'வாயை மூடு' என்று அவர் உறுமினார். அவள் கதவை சாத்தினாள். ஹால்வேயின் மறுமுனையிலிருந்து சத்தம் கேட்டதும், “முன்னே போ, கீழே கூப்பிடு...” என்று சொல்ல ஆரம்பித்தான். 'நீங்களும் இதில் சேர விரும்புகிறீர்களா?' அவர் எங்களுக்கு முன்னால் ஒரு வாசலில் தட்டினார். ஆனால் நான் அவசரமாக வெளியேறினேன். ஒருவேளை அந்த கடினமான பையன் எல்லாம் ஒரு வழக்கமான விஷயமாக இருக்கலாம், ஆனால் உறுதி செய்வதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை. பில்லி ஜோயல், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, யாரிடமிருந்தும் எந்த சீற்றத்தையும் எடுப்பதில்லை.